El enfoque pedagógico de Mercedes Díaz García
Una visión integral de la dirección orquestal
El trabajo de Mercedes Díaz García une cuerpo, respiración, gesto y pensamiento musical en una sola experiencia coherente.
Su método parte de una idea sencilla pero esencial: la música no se dirige, se encarna.
Cada movimiento nace de la respiración; cada respiración, de la intención sonora; y esa intención se proyecta en un gesto que no impone, sino que invita al sonido a existir.
A lo largo de su trayectoria como directora y pedagoga, Mercedes ha desarrollado una enseñanza que combina la precisión técnica con la conciencia corporal y emocional.
El resultado es una forma de dirigir más orgánica, centrada en la presencia, la escucha y la conexión auténtica entre el cuerpo del director, el sonido y el conjunto musical.
En sus cursos y talleres, el aprendizaje parte de la experiencia:
la comprensión del pulso, el equilibrio, el peso y la energía no como conceptos teóricos, sino como vivencias físicas y musicales.
Desde esa base, el gesto se vuelve claro, expresivo y libre.
Este enfoque propone una dirección que integra la maestría técnica con la profundidad artística.
No busca modelos, ni imitaciones, sino coherencia interior: que el cuerpo, la respiración y la intención musical hablen con una sola voz.
Más que enseñar “cómo” dirigir, Mercedes guía al estudiante a descubrir desde dónde dirigir:
desde un cuerpo presente, una mente abierta y una escucha viva.
Biografía
Mercedes Díaz García es directora de orquesta, pedagoga y doctora en dirección y musica contemporanea.
Reconocida por su enfoque integral, combina precisión técnica, profundidad artística y una atención especial a la conexión entre cuerpo, respiración y sonido.
Ha dirigido orquestas en Europa, Estados Unidos y Latino America y ha colaborado con destacados compositores contemporáneos, estrenando y grabando obras en escenarios como la Elbphilharmonie de Hamburgo y el Konzerthaus de Berlín.
Como educadora, desarrolla una pedagogía que une técnica y conciencia, explorando la dirección como una práctica de presencia, escucha y energía compartida.
Su trabajo inspira a músicos y directores a descubrir una forma de hacer música más orgánica, libre y auténtica.